Одно из самых модных танцевальных направлений на Западе. Танцевальная составляющая шоу-бизнеса таких звезд, как Justin Timberlake, Mariah Carey, Shakira и других. Hip-Hop – это огромное направление массовой моложенной культуры, так называемые «уличные танцы», которые представляют собой танцевальные композиции различной сложности.
Хип-хоп танцы (англ. Hip-hop) — молодёжная субкультура, появившаяся в США в конце 1970-х в среде афроамериканцев. Для хип-хоп танцев характерны своя музыка (также называемая «хип-хоп»), свой жаргон, своя мода, танцевальные стили (брейк-данс и др.), графическое искусство (граффити) и свой кинематограф. К началу 1990-х гг. хип-хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира.
Данный стиль образовался на волне музыки xип-xоп(надо же было как-то самовыражаться хип-хоперам). Движения этого стиля свободные и раскованные, "пружинистые". Hip-hop - в переводе с англ. означает мелко прыгать, поэтому в этом стиле преобладают разнообразных прыжки и подрпрыжки танцоров, при этом создается впечатление развязности и беззаботности танцора. С появлением в 1981 году международной танцевальной организации (IDO), превратился из простого уличного танца в конкурсную танцевальную дисциплину. Хип-Хоп, как правило, танцуется на восьмой ноте с характерным баунсом и строится в основном на разных прыжковых движениях. Исполняется под музыку в стиле RAP в темпе от 105 до 111 ударов в минуту. Впитывая в себя лучшее из стилей верхнего брейк-данса: попинг и локинг и других направлений. С каждым годом развивается по линии усложнения, увеличения скорости и хореографии. Современный конкурсный Хип-Хоп сегодня представляет собой яркое, захватывающее зрелище и является самым популярным танцевальным направлением во всем мире, по которому проводятся Чемпионаты мира и мировые кубки.
Одежда для Hip Hop также имеет свою историю. Мешковатые штаны и широченные футболки - это такая мода, особый стиль — стиль Hip Hop.
Он зародился в конце 1960-х годов в негритянских кварталах Нью-Йорка, где бедно жившие подростки часто донашивали одежду своих отцов и старших братьев. Разумеется, одежда висела мешком — была велика размеров на пять-шесть. Зато свидетельствовала: у ее обладателя есть отец или старший брат, а значит, если его обидеть, то за него есть кому заступиться.
К 80-м годам появилась мешковатая мода — все "продвинутые парни" носили сползающие джинсы. Именно в эти годы хип-хоповская мода проникла в Европу, преобразовав стиль одежды в часть молодежной культуры. Возникли рэп-музыка, танец брейк, искусство граффити. И — сам по себе — исходный мешковатый стиль одежды. Вошло в обиход словечко "бэггибойз" (от "baggy" — широкие штаны, "boy" — паренек), сокращенно — бэггеры. Они носили "кенгурухи", джинсы-трубы и были этим вполне довольны.
Примерно в то же время в массовой моде начинает активно развиваться спортивный стиль. Если до этого такие фирмы, как Adidas, Puma, Nike, выпускали только специальную одежду для занятий спортом, то в начале 80-х годов создается так называемый полуспортивный стиль — для повседневного пользования — удобный и вместе с тем элегантный.
Ритм-энд-блюз (англ. rhythm-and-blues или R`n`B) — музыкальное направление, разновидность блюза.
Стиль R`n`B появился в конце 1930-х годов и был связан с урбанизацией т. н. «деревенских» американских негров Юга, играющих «деревенский блюз» (country blues). Например, в Лос-Анджелес переселились такие известные блюзмены, как Ти-Боун Уокер из Техаса и Би Би Кинг из Мемфиса; в Нью-Йорк — Луис Джорден из Арканзаса и Джо Тернер из Канзас-Сити; из дельты Миссисипи в Чикаго — Мадди Уотерс, Элмор Джеймс и Хаулин Вулф.
Переселение этих исполнителей в города было связано со становлением негритянских звукозаписывающих компаний, продукция которых распространялась в «чёрных» гетто больших городов: приезжающие для записи музыканты часто оставались в городах, устраиваясь на работу сначала на обычные промышленные предприятия, а затем в качестве исполнителей в «черные» клубы, бары и дансинги. При этом исполнители кантри-блюза, аккомпанирующие себе на акустический гитаре столкнулись с тем, что в шумных заведениях их просто не было слышно: тогда-то и стали применяться микрофоны, звукосниматели для гитары и электроорганы. В 1939 году появилась электрогитара. Электрификация и внедрение новой техники способствовали не только развитию звукозаписи, но фактически стали причиной возникновения нового стиля блюза. Теперь группа из четырех человек стала способна играть громче и мощнее, чем традиционный большой биг-бэнд из восемнадцати исполнителей. Новый стиль постепенно набирал популярность, вытесняя конкрурентов, и в 1949 году в журнале «Billboard» появился термин R`n`B, отражавший сложившиеся изменения.
Стиль R`n`B стал массовой, коммерческой музыкой, ориентированной на рынок. По сравнению с традиционным блюзом новый стиль стал более громким и агрессивным, растеряв некоторые достоинства тихого сельского блюза, его нюансы и интимность. R`n`B стал гораздо более однообразным, на первое место вышла развлекательность и танцевальность. Группа исполнителей стала доминировать над солистом и функция самовыражения последнего, традиционная для «старого» блюза отошла на задний план.
К началу 1950-х годов стиль R`n`B перестал быть музыкой «только для черных», распространив свое влияние среди белых тинэйджеров. Предприимчивый дискжокей Алан Фрид, заметив эту тенденцию, придумал для белых свое название R`n`B — «рок-н-ролл», тем более, что появились новые герои этого жанра — Билл Хэйли, Элвис Пресли, Карл Перкинс, Бадди Холи. Приезд на гастроли в 1950-е годы черных представителей R`n`B в Англию, где у британской молодежи проблем с расизмом не было, произвел там истинную революцию, ставшую причиной возникновения таких направлений как «Британский блюз» и «Мёрси-бит», заложив основы рок-музыки. В США R`n`B дал основу для формирования многих коммерческих направлений, например «соул» и «фанк». В какой-то степени слияние R`n`B с джазом произошло, в сильно опосредованном виде, в новом направлении «фьюжн».
Среди классиков направления можно отметить таких музыкантов, как Мадди Уотерс, Артур Крадап, Би Би Кинг, Хаулин Вольф, Джо Тернер и другие.
Час танца под любимую музыку доставит не только удовольствие, Вы научитесь слушать ритм и отображать его своим телом, познакомитесь со всеми основными движениями, характеризующими данное направление. Работа над координацией позволит усложнять танцевальный рисунок, а постепенное развитие пластичности сделает Вашу импровизацию действительно многогранной и красивой! На каждом занятии Вы будете узнавать все больше несложных, но ультрамодных движений, которые позволят Вам по-настоящему почувствовать этот танец, а также стильно подать себя на любой вечеринке!
всё просто супер я сама хожу на танцы я очень обожаю hip-hop
